Джазовые стандарты. Jazz Standards. Mean to Me
На первом джазовом релизе компании "Jazz Standards. Mean to Me" представлены наиболее интересные мейнстримовские интерпретации джазовых стандартов. Джазовые стандарты - это наиболее известные записи выдающихся джазовых исполнителей, легко узнаваемые слушателями.
Альбом открывает песня "Mean to Me" (Ты много значишь для меня), написанная в 1929 году американским пианистом и сонграйтером Фредом Алертом, в исполнении самой выдающейся певицы в истории джаза Билли Холидей, причём это один из лучших вариантов записи стандарта. Не получив никакого музыкального образования, она восполняла недостатки техники и культуры природной музыкальностью и эмоциональной выразительностью. Фразировка, тембр и артикуляция её пения близки звучанию джазового инструмента. С ней играют легендарные музыканты. Лестер Янг, чей саксофон был важным источником её вдохновения. Трубач Бак Клейтон, чьи импровизации отличаются изощрённым свингом. Пианист Тэдди Уилсон, играющий мягким и элегантным стилем.
Вторая песня "I'm Gonna Sit Right Down and Write Myself A Letter" (Я сажусь писать письмо самому себе) тоже Фреда Алерта на слова Роя Тёрка представлена в одной из лучших версий, записанной на пике своей славы в 1935 году пианистом, ставшим после Армстронга первым кумиром публики, блестяще владевшим левой рукой, здоровяком со зверским аппетитом Томасом "Фэтс" Уоллером.
Печальная минорная мелодия американского гениального мелодиста Джерома Давида Керна "Yesterdays" (Былые дни) стала невероятно популярным джазовым стандартом. На пластинке представлена инструментальная версия бопового тромбониста Джей Джей Джонсона в сопровождении "Трио Оскара Питерсона". Несмотря на импровизационную скорострельность пьеса не лишилась эмоциональной наполненности. Можно только восхищаться фантастической техникой Джонсона, совершившим радикальную революцию в игре на кулисном тромбоне.
Песню "You're Driving Me Crazy" (Ты сводишь меня с ума) написал американский пианист и сонграйтер Уолтер Дональдсон в 1930 году. В дальнейшем появилось не менее сотни версий песни и она стала джазовым стандартом. Мы предлагаем послушать великолепную трактовку стандарта в исполнении кёльнского джазового оркестра под руководством Курта Эдельхагена и непревзойдённого мастера импровизации на губной гармоники бельгийца "Тутса" Тилеманса (Жан-Батист Фредерик Исидор "Тутс" Тилеманс). Губная гармоника Тутса звучит так естественно, так органично, что, кажется, вслед за маэстро так мог бы сыграть любой. Только вот до сих пор это не удаётся никому...
Песня Уолтера Дональдсона "Makin' Whoopee" (Заняться любовью) завоевала широкую популярность и стала джазовым стандартом. В альбоме представлена интересная инструментальная аранжировка в исполнении великого французского скрипача, одного из последних джазовых классиков Стефана Граппелли и блестящего, виртуозного пианиста Оскара Питерсона со своим трио.
Особо хочется отметить редкую запись пьесы немецкого и американского композитора Курта Вайля "September Song" (Сентябрьская песня) в исполнении саксофониста Коулмена Хокинса в сопровождении "Трио Оскара Питерсона" в прямом эфире радиостудии Фанкитаун (Funkhaus Hannover) в Восточном Берлине 23 октября 1967 года. В представленном джазовом стандарте мы наглядно видим вклад Хокинса в новый подход к импровизации основанный на гармонии. Зачин композиции представляет собой довольно близкий парафраз основной темы, а далее начинается исследование гармонических возможностей мелодии. Наконец после своих 2-х минутных бесконечных изысканий в игре Хокинса достигается кульминация, вступает Оскар Питерсон и музыкант возвращается к спокойному тону гармонических исследований, завершая пьесу красивой кодой. Это блестящее джазовое соло! На всём протяжении в игре Хокинса при внешней сдержанности и мягкости постоянно ощущается затаённая страсть.. Атмосфера представляющего безусловный интерес живого выступления знаменитых музыкантов прекрасно передана в этой композиции, в чём и состоит их особенная ценность.
Романс "Очи чёрные" русского композитора немецко-польского происхождения Флориана Германа, после исполнения его Фёдором Шаляпиным, стал необычайно популярен среди музыкантов. Гениальный трубач Луи Армстронг, создавший культ солиста в джазе и вдохнувший в него подлинный свинг, записал с разными составами три версии известного романса: 29 декабря 1953 года, 10 марта 1954 года и большую композицию на 7,5 минут 08 октября 1958 года. Предлагаем вашему вниманию версию 1954 года со звёздным составом музыкантов. Кларнетист-креол Барни Бигард, игра которого отличается плавностью звучания и непринуждённостью. Один из ведущих исполнителей традиционного джаза тенор-саксофонист "Бад" Фримен. Его тиль напорист, полон коротко сыгранных нот и стаккатированных пассажей. Виртуозный пианист-аккомпаниатр с лёгким прикосновением к клавишам Билли Кайл, был чутким ансамблистом, тонко подхватывал складывающуюся ситуацию во время исполнения, умел играть в стиле свинг и проработал в шоу Armstrong's All Stars непрерывно почти 13 лет.
Песня американского сонграйтера Брукса Боумана, погибшего в автокатастрофе в 23 года, "East Of The Sun" (К востоку от солнца) появилась в 1934 году. Джазовым стандартом песню признали только в пятидесятые годы. Один из самых влиятельных тенор-саксофонистов в истории джазовой музыки Жан-Батист Иллинойс Джекет (Жакэ) в своей карьере на раннем этапе создал совершенно новый стиль и звучание саксофона. Послушайте с каким проникновенно-чувственным мастерством вместе с трубачом Гарри "Свитс" Эдисоном они исполняет композицию.
Очень популярную мелодию Флерта Алерта "Walkin' My Baby Back Home" (Моя любимая возвращается) исполняют легендарные солисты оркестра Дюка Эллингтона. Трубач Кути Уильямс обладал самым сильным звуком, неограниченной мощью и отлично держал темп, удивительно подходил для исполнения шедевров "чёрной" музыки. Корнетист и трубач Рекс Стюарт разработал технику игры с полуприжатыми клапанами, возвёл его в принцип и обогатил тем самым звучание оркестра новой своеобразной краской. И третий солист оркестра, один из самых квалифицированных тромбонистов США Лоренс Браун мог всё, проработав у Эллингтона 38 лет. Особенно выигрышно звучит Лоуренс "Бад" Фримен - один из первых значительных белых американских джазовых тенор-саксофонистов, который наравне с Коулменом Хокинсом сыграл огромную роль в становлении классического джаза. В записи пьесы так же мы слышим музыкальный проигрыш величайшего джазового пианиста Хэнка Джонса. Интерпретация стандарта Алерта таким звёздным составом музыкантов сделало запись значимым шедевром!
"Limehouse Blues" (Лаймхауз блюз) - единственная удача английского композитора Филиппа Брэхама, появившаяся в 1921 году. Лаймхауз - один из не самых благополучных районов Лондона, район дешёвых баров, домов терпимости и жизни "по понятиям". Джазовый стандарт записан звёздным составом опытнейшего тромбониста Бенни Мортона 31 января 1945 года. Бенни Мортон известен своим прекрасным тоном, использованием хроматизма за пределами тональности и изысканной сдержанностью. Впечатляет "вкусное" соло эллингтоновского кларнетиста Барни Бигарда, проработавшего с Дюком четырнадцать лет. Звук кларнета Бигарда невозможно забыть: сочный, насыщенный, с лёгкой вибрацией и с длинными продолжительными пассажами. После соло тромбона Мортона вступает в игру высококлассный тенор-саксофонист Бен Уэбстер, обладающий сочным, насыщенным и сильным звуком, придавая музыкальной фразе особую плавность и закруглённость - отличный мастер джазовых импровизаций. Очень сильное впечатление производит игра потрясающего афроамериканского пианиста Сэмюэля Бенскина. И опять мы слышим запоминающийся джазовый шедевр!
Песня "Кариока" написана американским композитором Винсент Юмансом в 1933 году для кинофильма "Полёт в Рио", была названа лучшей песней года (1933) и номинирована на "Оскар". В фильме снимались танцовщики Фред Астер и Джинджер Роджерс и демонстрировали новый популярный танец "Кариока" - некую смесь самбы, фокстрота, матчиша и румбы. Слово "Кариока" обозначает принадлежность к Рио-де-Жанейро. Арти Шоу, по мнению музыкантов, играл на кларнете лучшим звуком чем "король свинга" Бенни Гудмен. Поэтому слушаем латиноамериканский заводной танец в исполнении бэнда "короля кларнета" Арти Шоу. Все аранжировки исполняемых композиций обязательно высвечивают лидера Арти Шоу - это отличительная черта звучания его оркестра.
Альбом иллюстрирован многочисленными фотографиями композиторов и музыкантов, а также снабжён информацией об авторах и исполнителях каждой пьесы. Фонограммы прошли процесс специального мастеринга, сохранив аутентичность и живость звучания.